من هو بيكاسو

• ذات صلة
• بحث عن حياة بيكاسو
• أسباب شهرة بيكاسو

بابلو بيكاسو: من هو؟

بابلو رويز بيكاسو (Pablo Ruiz Picasso) فنان ونحات وشاعر إسباني اشتُهر في القرن العشرين، ويُعد مؤسس للحركة التكعيبية في الفن، ولديه مجموعات ضخمة من الأعمال الفنية الشهيرة، منها: ثلاثة موسيقيين، وثلاثة راقصين، والصورة الذاتية، وقد برعَ في مجالِ صناعة الخزف، والطباعة، وإليه يعود الفضل في إحداثِ تطويرٍ في الرمزيّة والسرياليّة، وقد تأثّرت بعض أعماله بأسلوبِ الرسّام الشهير جورج براك، وكانَ أكثر ما يميّزه سعيه للبحثِ عن طُرقٍ مبتكرةٍ لتمثيل العالم، وتنوّعهِ في استخدامِ المواد والتقنيات الفنيّة المختلفة، مما جعله واحدًا من أكثر الفنّانين ابتكارًا على مرّ العصور.^[١][٢]

نشأة بابلو بيكاسو

}

ثم انتقلت عائلة بيكاسو إلى مدينة برشلونة عام 1895، بسبب حصولِ والده على منصب جديد كرسّام أكاديميّ هناك، فالتحقَ بابلو بأكاديميّة الفنون المحليّة لالوتيا في برشلونة، وخلال سنتين استطاعَ أن يحقّق شهرةً في إسبانيا حين أنهى لوحة العلم والإحسان (Science and Charity)، ونال بذلك تكريمًا في معرض الفنون الجميلة القائم في مدريد، وفي عام 1900 أُقيمَ أوّل معرضٍ لأعماله الفنيّة في مدينة برشلونة، وكانَ عمره حينها لا يتجاوز التّسعة عشر عامًا، وفي ذات العام قرّرَ بيكاسو أن يزور باريس لرؤية المتاحف والمعارض الفنيّة، وتكررت زيارته لها عدّة مرّات حتى استقرّ فيها عام 1904.^[٣][٥]

الحياة المهنية لبيكاسو

مرّت حياة بابلو بيكاسو الفنيّة بعدّة فتراتٍ ومراحل، ولكلّ منها طابعها الخاصّ، أهمها:

الفترة الزرقاء

بدأت هذه المرحلة في أواخر سنوات مراهقته، وذلكَ عام 1901، واستمرّت حتى 1904، وفي هذه الفترة ساد في لوحاته طابع الظُلمة والحزن، فقد خلّف انتحار صديقه المقرّب كارلوس كاساجيماس أثرًا بالغًا في نفسه، إضافةً إلى الاضطرابات العاطفيّة التي مرّ بها، والعوز الماليّ الذي كانَ يعاني منه.^[٦][٧]

تميّزت لوحات بيكاسو في هذه الفترة بكونها لوحاتٍ أحاديّةَ اللون، تظهر فيها الخطوط الدّاكنة والسّميكة، وتهيمن عليها الظلال المختلفة باللونين الأزرق والأزرق المخضر، كما يغلب عليها طابع الكآبة والحُزن، كاللوحاتِ الرمزيّة التي ظهرت في كلٍّ من إسبانيا وفرنسا، لعلّ أشهرها:^[٦][١]

• لوحة الحياة (La Vie).
• لوحة أنجيل فرنانديز (Angel Fernadez).
• لوحة المأساة (The Tragedy).

الفترة الوردية

بدأت الفترة الورديّةُ في حياة بيكاسو عام 1904 وانتهت في أوائل 1906، وتميّزت اللوحات في هذه الفترة باستخدام ألوانٍ أكثرَ إشراقًا، كاللون الورديّ، والأحمر، والبني، أمّا المواضيع التي ركّزت عليها، فقد كانت مرتبطةً بمهرجي وبهلوانات السيرك، إذ كانت تُظهرهم بصورةٍ هادئةٍ، وغير مألوفةٍ، خاليةٍ من الاستعراضات الفنيّة، لذا يُطلق على هذه الفترة أيضًا، فترة السيرك.

من الأسباب التي دعت إلى ظهور هذه الفترة في حياة بيكاسو الفنيّة تأثّره بسيرك ميدرانو الذي أُقيم في حيّ مونمارتر الباريسيّ، حيث شعرَ بترابطٍ مع مؤيدي الفنون في السيرك، لكونه يشبههم في غربتهم وتقديمهم للفنّ، ومن لوحاته الشهيرة في هذه الفترة لوحة عائلة سالتيمبانك (Family of Saltimbanques) التي رسمَها عام 1905.^[٧]

الفترة التكعيبية

بدأت المرحلة التّكعيبيّة بعدَما التقى بيكاسو بالرسّام الشهير جورج براك عام 1906، حيثُ بدأت الأشكال في لوحاته تبدو أكثر عمقًا وغموضًا، واتّجهت لوحاته نحوَ الفنّ التكعيبيّ، وهو أسلوب يهتمّ بدراسة الأشياء، وتحليلها، وإظهارها بصورتها المجرّدة، وتتضمّن هذه العمليّة مرحلتين، هما؛ التحليل ثمّ التركيب، وفي هذه المرحلة كانَ بيكاسو يعتقد بأنّ العمل الفنيّ حتى يكون قيّماً فهوَ غير مقتصر على إظهار صورة الواقع فقط، كما كانَ مقتنعًا بأنّ الصور تمتلك أكثر من جانب، ولوحة آنسات أفينيون (Les Demoiselles d’Avignon) كانت أول عمل تكعيبي لبيكاسو عام 1907.^[١][٨]

ومن أهمّ لوحات بيكاسو التكعيبية الأخرى في هذه المرحلة:

• لوحة رجل يرتدي قبعة وكمان (Man with a Hat and a Violin).
• لوحة ثلاثة موسيقيين (Three Musicians) التي أتمّها عام 1921.
• لوحة غرنيكا (Guernica).

كما تمكّن بالتعاون مع جورج براك من استحداث العديد من التقنيات الفنيّة الجديدة من أهمّها تقنية الكولاج أو ما يسمى بالفنّ التلصيقيّ (Collage).^[٨]

فترات أخرى لاحقة

من الفترات الأخرى المهمة في حياة بيكاسو:^[٩]

• في عام 1916: توجّه بيكاسو للعمل في إنتاج الباليه والمسرح.
• فترة العودة إلى النظام (Rappel a l’ordre): هي الفترة الممتدة ما بينَ عشرينات وثلاثينات القرن العشرين، حيث طغى فيها الطابع الكلاسيكيّ على أعماله، فأصبحَ مهتمّاً بإظهار الإنسان بأسلوب كلاسيكيٍّ جديد، كما ركّز على الشّخصيات، وأعطاها معنى فريدًا بها، وقد ظهرتْ لوحاته بطابعٍ محافظٍ مرتبطٍ بفترةٍ اجتماعيّةٍ كانت شائعةً في فترة العشرينيّات من القرن الماضي، والتي أُطلق عليها اسم العودة إلى النظام.
• فترة الحركة السرياليّة: في عام 1925، أصبحت أعماله متأثّرة بالحركة السرياليّة، وأصبحت ذات طابعٍ تعبيريّ، وعنيفٍ، وشهوانيّ، ويُعتقد بأنّ هذه المرحلة من حياته الفنيّة تأثرت بشكلٍ جليّ، بسبب انفصاله عن زوجته الأولى أولجا خوخلوفا، وبِدء علاقةٍ جديدةٍ مع ماري تيريز والتر، حيث ربطَ بعض النقّاد تغيّر أسلوب بيكاسو في رسمِ لوحاته بتغيّر في علاقاته الرومنسيّة.
• في عام 1949: كان بيكاسو واحدًا من أصل 250 نحات استطاعوا عرض أعمالهم في المعرض الدولي الثالث للنحت في متحف فيلادلفيا للفنون.
• فترة الخمسينات: تغير أسلوبه، وبدأ في إنتاج إعادة تفسير لفن الأساتذة العظماء، حيث قام بسلسلة من الأعمال بناءً على لوحة فيلاسكويز لاس مينيناس، كما أسس لوحاته أيضًا على أعمال فنية أخرى، مثل: لغويا، وبوسان، ومانيه، وكوربيه، وديلاكروا.
• في عام 1955: ساعد في صنع الفيلم لو ميستير بيكاسو (لغز بيكاسو) والذي كان من إخراج هنري جورج كلوزو.
• فترة (1968- 1971): أنتج عددًا كبيرًا من اللوحات ومئات النقوش على النحاس.

بالإضافة إلى إنجازاته الفنية المتعددة، فقد كان لبيكاسو أيضًا دورًا في السينما، حيث ظهر في فيلم وصية أورفيوس لجان كوكتو، كما كان له دور في مجال النحت، حيث قام بنحت منحوتة ضخمة يبلغ ارتفاعها 50 قدمًا ليتم بناؤها في شيكاغو، والتي عُرفت باسم شيكاغو بيكاسو.^[٩]

وبعدَ وفاته وُجدَ في حوزته العديد من لوحاته الفنيّة، فقد كانَ يحتفظ بلوحاته التي لا يحتاج لبيعها، كما وُجدَ بحوزته العديد من الأعمال الفنيّة لبعض الفنانين المشهورين المعاصرين له، مثل هنري ماتيس، ومن الأماكن التي تعرضُ لوحات بيكاسو، متحف بيكاسو في باريس، والذي حصلَ على اللوحات بعدَ وفاته، بالإضافة إلى متحف بيكاسو مالقة الذي افتُتح عام 2003 في مسقط رأسه في مدينة مالقة الإسبانيّة.^[٩]

إنجازات بابلو بيكاسو

تركَ بابلو بيكاسو بعدَ وفاتهِ إرثًا فنيّاً عظيمًا، فقد أنجزَ خلال حياته 45 ألف عمل فنيّ، ومن أهم أعماله الفنية هذه:^[١٠]

• 1885 لوحةً فنيّةً.
• 1228 عملاً نحتيّاً.
• 7089 رسمةً.
• 30 ألف مطبوعة.
• 150 كراسات رسم.
• 3222 عملًا من أعمال الخزف.

كما تركَ خلفه مجموعةً واسعةً من الكتب المصوّرة، والألواح النحاسيّة، والمنسوجات، ولكونه فنّاناً متجولّاً، فقد تنقّلَ بين عشرين منطقة خلال الفترة الممتدة من عام 1900 وحتى عام 1973م، وبفضل ثروته الكبيرة تمكّن من امتلاك قصرين، وثلاثة منازل أخرى.^[١٠]

إليكم في الآتي أكثر أعمال بيكاسو الفنيّة شهرةً:

• لوحة الحياة: تُعدّ لوحة الحياة (La Vie) من أهم اللوحات الفنية التي قام بها بيكاسو خلال الفترة ما بين عامي 1901 و1904، حيث تُعرف هذه الفترة القصيرة بأنّها من أفضل الفترات التي أنتج فيها بيكاسو بعضًا من أفضل أعماله، قام برسم لوحة الحياة في برشلونة، وتميزت بإطغاء الألوان الزرقاء فيها، ودلالتها على الشعور بالاكتئاب وهو تصور دقيق لمزاج بيكاسو في ذلك الوقت.^[١١]
• عازف القيثار المسن: تعدّ لوحة عازف القيثار المسن (The Old Guitarist) مثالًا على لوحات بيكاسو في الفترة الزرقاء، والتي تُعبّر عن المعاناة الإنسانيّة، فقد جاءت فكرة اللوحة بعد موت صديقه المقرّب منتحرًا، وقد بدأ العملَ عليها عام 1903 وانتهى منها في العام التالي.^[١٢][١١]
• آنسات أفينيون: يرجع النمط المتّبع في لوحة آنسات أفينيون (Les Demoiselles d’Avignon) إلى المراحل الأولى من الفترة التكعيبيّة، والتي اعتمد فيها على تجسيد الرسومات بالأشكال الهندسية، وقد اتّسمت اللوحة بأهميتها وطول مدّة إنجازها، حيث استغرق إتمامها 9 شهور، علمًا أنّ هذه اللوحة رُسمت عام 1907، وجسّدت رسمًا لخمس شابّات في هيئة مشوّهة متحديّاً بها بيكاسو الاهتمام بالصورة الجمالية السائدة للمرأة، وهيَ اليوم معلّقةٌ في متحف الفن الحديث في نيويورك.^[٢][١١]
• مجسم الغيتار: تمّ صنع هذا المجسم الهندسيّ (Maquette for Guitar) في الفترة التكعيبيّة عام 1912، وقد استخدمَ لإنجازه موادًا فنيةً غير تقليديّة، وهيَ: ورق مقوى، وسلسلة، وخيوط، وأسلاك مطليّة، ويُعرض هذا العمل الفنيّ اليوم في متحف الفن الحديث في نيويورك.^[٢]
• ثلاث نساء في الربيع: تتميّز لوحة ثلاث نساء في الربيع (Three Women at the Spring) بطابعها الكلاسيكيّ، وقد تمّ إنجازها عام 1921، واليوم تُعرَض في متحف الفنّ الحديث في نيويورك.^[٢]
• لوحة غرنيكا: رسم بيكاسو لوحة غرنيكا (Guernica) عام 1937 بعدَ تفجير قرية غرنيكا الواقعة في إقليم الباسك خلال الحرب الأهلية الإسبانيّة، كما قد عَمِدَ إلى إظهار لوحته بالألوان الأبيض، والأسود، والرمادي، حيث جعل منها عملًا تذكاريّاً خاصًا للألم، والمعاناة، ويجدر الذكر بأنّ بيكاسو قد استغرق في إنجازها مدّة تتراوح بين 6-7 أسابيع، وهيَ موجودة اليوم في متحف الملكة صوفيا المركزيّ الوطنيّ للفنون في مدينة مدريد.^[٢][١١]
• المرأة الباكية: تعدّ لوحة المرأة الباكية (Weeping Woman) واحدةً من أقوى الأعمال الفنية لبيكاسو، فهيَ تظهر أهوال الحرب الأهليّة، وقد رسمها بيكاسّو بعدَ لوحة غرنيكا في ذات العام.^[١٣]
• لوحة فتاة أمام المرآة: تُظهر لوحة فتاة أمام المرآة الجانب الرومانسي من بيكاسو، والتي تعرض موضوعًا عاطفيًا خاصًا ببيكاسو وهي زوجته ماري تيريز والتر، كما تُعدّ هذه اللوحة من الأمثلة على مذهب التكعيبية في الرسم، حيث تُؤكّد هذه اللوحة المرسومة على قماش بشكل جميل قدرة بيكاسو الفريدة في وصف وتصوير مذهب التكعيبية في مثل هذه القطعة الرائعة، كما تمّ تفسير هذه اللوحة بتفسيرات مختلفة، أهمّها اختلاف نظرة بيكاسو لحبيبته عن نظرتها هي لنفسها.^[١١]

حياة بيكاسو الشخصية

كان بيكاسو يُحب النساء كثيرَا فقد كان له العديد من العشيقات، بالإضافة إلى زوجته وشريكة حياته، فقد تزوج بيكاسو مرتين، وأنجب من نسائه أربعة أطفال، منهنّ:^[٩]

• أولجا خوخلوفا: راقصة باليه تعمل مع فرقة سيرجي دياغيليف، تزوجها في عام 1918.
• ماري تيريز: كانت تبلغ من العمر 17 عامًا عندما تعرف عليها بيكاسو في عام 1927، استمرت علاقته معها فترة طويلة، وعاشت على أملٍ أن يتزوجها يومًا ما، ولكن في النهاية انتحرت بعد 4 سنوات من وفاة بيكاسو.
• دورا مار: مصورة ورسامة فرنسية، عُرفت بحبيبة وملهمة بيكاسو في أواخر الثلاثينات وأوائل الأربعينات.
• فرانسواز جيلوت: طالبة فنية شابة تعرف عليها في عام 1944 بعد تحرير باريس، وكان لها مكانة خاصة عنده، ولكن بسبب معاملته السيئة والخيانة الزوجية تركته عام 1953، وكانت هذه ضربة قاسية لبيكاسو في ذلك الوقت.
• جاكلين روكي: كانت تعمل في مصنع مادورا للفخار، أيّ في ذات المكان الذي كان يعمل فيه بيكاسو، تعرفا على بعض، وتزوجا في عام 1961.

توجهات بيكاسو السياسية

من أبرز توجهاته السياسية في ذلك الوقت:^[٩]

• كان بيكاسو محايدًا في الحرب الأهلية الإسبانية، والحربين العالميتين؛ الأولى والثانية، فقد كان رافضًا للعنف والقتال، واكتفى بالتعبير عن غضبه وإجابته لفرانكو والفاشيين من خلال فنه ولوحاته.
• كان منعزلًا عن حركة استقلال كتالونيا في فترة شبابه، فقد كان داعمًا لها بصورة عامة فقط، بالرغم أنه أصبح عضوًا في الحزب الشيوعي.

إرث بابلو بيكاسو

يُعدّ بابلو بيكاسو أحدَ أكثرِ الفنانين شهرةً في القرن العشرين، فقد أحدثَ تأثيرًا كبيرًا خلال حياته، وصُنّف فنّه بأنّه فنٌّ متحرر من قيود الماضي، وذلك بفضل رؤيته المتفرّدة للحداثة التي استطاعَ من خلالها أن يتوصّلَ لأسلوب فنيٍ جديدٍ، إذ لم يكن مقيّداً بحدودٍ أسلوبيّةٍ معيّنةٍ كبعض الفنانين المشهورين آنذاك، مثل: هنري ماتيس، وجورج براك، ما جعله معرّضاً للانتقاد وسوء الفهم، إلا أنّه وفي ثمانينيّات القرن الماضي حظيت لوحاته بالتقدير والاهتمام، وأحدثت تأثيرًا كبيرًا على الفنّانين الصاعدين وقت ذاك.^[٩][١٤]

سنواته الأخيرة ووفاته

اقتصرَ بيكاسو على رسم البورتريه باستخدام ألوانٍ مبهجةٍ في الفترة الأخيرة من حياته، وقد لاقت هذه الأعمال الانتقاد، وعُدّت أعمالاً ضعيفة نسبةً لأعماله السابقة، إلا أنّها تلقّت القبول والتّرحيب فيما بعد، كما اهتمّ بتجديد بعض اللوحات الكنسيّة الشهيرة بأسلوبه الخاصّ، مثل: لوحات نيكولا بوسان، ودييغو فيلاثكيث، وإل غريكو، وصنعَ العديدَ من التّماثيل الخزفية والبرونزيّة، وكانَ يميلُ إلى الابتعاد عن الشّهرة في ذلك الوقت.

وقد توفيَ بنوبةٍ قلبيّةٍ في الثامن من إبريل عام 1973 في موجان جنوب فرنسا، وكانَ يبلغ حينها واحدًا وتسعين عامًا.^[٢][١٠]

المراجع

1. ^ ^{أ ب ت} “PABLO PICASSO”, sfu. Edited.
2. ^ ^{أ ب ت ث ج ح} “Pablo Picasso”, theartstory. Edited.
3. ^ ^{أ ب} “Pablo Picasso”, britannica. Edited.
4. ↑ “Pablo Picasso”, resources.saylor. Edited.
5. ↑ “Pablo Picasso”, guggenheim. Edited.
6. ^ ^{أ ب} “Pablo Picasso Blue Period”, masterworksfineart. Edited.
7. ^ ^{أ ب} “Pablo Picasso”, nga. Edited.
8. ^ ^{أ ب} “Pablo Picasso born”, history. Edited.
9. ^ ^{أ ب ت ث ج ح} “Pablo Picasso”, .newworldencyclopedia. Edited.
10. ^ ^{أ ب ت} “Pablo Picasso’s Estate Legacy”, thetylergroup. Edited.
11. ^ ^{أ ب ت ث ج} “Seven Masterpieces By Picasso To Know”, theculturetrip. Edited.
12. ↑ “The Old Guitarist”, artic.edu. Edited.
13. ↑ “Weeping Woman I”, artic.edu. Edited.
14. ↑ “The Picasso myth”, britannica. Edited.