محتويات
سمات فن عصر النهضة
يتميز فن عصر النهضة بالتطور المستمر واهتمامه بالصور والمناظر الطبيعية والواقعية، والأشكال الدقيقة، والأشياء اليومية المفصلة التي تساعد على إعطاء معنى إضافي، ومن سمات فن عصر النهضة؛ استخدام الألوان الزاهية والظل، والتقاط تأثيرات الضوء، وتطوير استخدام الدهانات الزيتية،[١] واستخدم فناني عصر النهضة تقنياتٍ تتجلى من خلالها سمات فن عصر النهضة، ومن هذه التقنيات ما يأتي:[٢]
الجلاء والقَتَمَة
أو ما يُعرَف بمصطلح تقنية كياروسكورو؛ وهي تقنية للرسم تساعد على إظهار الأشكال كما لو كانت لها كتلة وحجم عن طريق التباين بين الضوء والظلام وتصوير سقوط الضوء والظل.[٢]
دراسة علم التشريح
أصبح رسم الشكل البشري عن طريق دراسة علم التشريح واستخدام النماذج الحية جزءًا من التدريب الفني خلال عصر النهضة، إذ اهتموا بدراسة علم التشريح لرسم البشر بدقة متناهية.[٢]
المنظور الخطي
استخدم فنانو عصر النهضة الأدوات الهندسية للمنظور الخطي لخلق مظهر ثلاثيّ الأبعاد على سطح ثنائيّ الأبعاد، ومن هذه الأدوات الهندسية؛ التقصير الأمامي، والخطوط المتعامدة ونقاط التلاشي.[٢]
مزج الألوان
أو ما يعرف بتقنية سفوماتو؛ وهي تقنية تتضمن طمس حواف الأشياء لتقليد ضبابية العين الطبيعية عند التحديق لفتراتٍ طويلة، وللفنان ليوناردو دافنشي وأتباعه الفضل في انتشار هذه التقنية.[٢]
مقياس متناقص
دمج فنانو عصر النهضة مظهر الأجسام مصغرة كلما ابتعَدَت، وكان ذلك مبتكرًا في عالم الفن، إذ حصل لأول مرة في الرسم خلال عصر النهضة.[٢]
منظور الغلاف الجوي
ابتكر فنانو عصر النهضة العمق في اللوحات المرسومة، إذ تبدو وكأنها ثلاثية الأبعاد بعمق حقيقي، وذلك من خلال رسم أشياء بعيدة بألوان أفتح وأقل كثافة.[٢]
فن عصر النهضة
على الرغم من تركيز فن عصر النهضة على الإنسانية، إلا أنّه كان مزيجًا من الرموز الوثنية والدينية أيضًا، كما يميل إلى تطوير منظور رياضي دقيق، ويميل نحو المواقف الدرامية، وخلق استجابة عاطفية من قبل من يشاهد هذا الفن.[١] وعصر النهضة هو الفترة الزمنية من الحضارة الأوروبية التي أعقبت العصور الوسطى مباشرة.[٣]
اهتم فنانو عصر النهضة بجعل الفن أقرب إلى طبيعة الأشياء وجعْله أقرب إلى حقيقة التجربة الإنسانية، ويمكن إرجاع الاهتمام بالطبيعة والفهم العميق لتشريح جسم الإنسان في عصر النهضة إلى الفن اليوناني القديم، إذ كان فن عصر النهضة يهتم بتقليد النماذج الكلاسيكية الرومانية واليونانية وتحسينها، وبدأ هذا الاهتمام مع عصر النهضة الإيطالية وسرعان ما انتشر في جميع أنحاء أوروبا.[٢]
أشهر فناني عصر النهضة
تميّز عصر النهضة برفع مكانة الفنانيين كحرفيين متفوقين يجمعون بين الدراسات الفكرية والمهارة العملية،[١] وما تزال الإبداعات الفنية لعصر النهضة تمثّل قمّة هرم الإنجازات الفنية في التاريخ، واشتهر فن عصر النهضة ببعض أعظم أساتذة الفن الغربي مثل ما يأتي:[٤]
- ليوناردو دافنشي؛ ومن أشهر أعماله الفنية لوحة الموناليزا التي ما تزال رمزًا لفن عصر النهضة حتى وقتنا الحالي.
- مايكل أنجلو؛ ومن أشهر أعماله اللوحات الجدارية التي تزين سقف كنيسة سيستين.
- رافائيل سانتي، ومن أشهر أعماله لوحة مادونا.
المراجع
- ^ أ ب ت Mark Cartwright (10/11/2020), “Renaissance Art”, worldhistory, Retrieved 15/1/2022. Edited.
- ^ أ ب ت ث ج ح خ د MasterClass staff (10/9/2021), “Renaissance Art: History, Characteristics, and Examples”, masterclass, Retrieved 15/1/2022. Edited.
- ↑ History.com Editors (15/11/2021), “Renaissance”, history, Retrieved 15/1/2022. Edited.
- ↑ “Renaissance Art and Architecture”, oxfordartonline, Retrieved 15/1/2022. Edited.
